第803章 《海边的曼切斯特》上映（2 / 2）
“火火恍恍惚惚，笑死劳资咧。神踏马苦心寄语！！瞅瞅杨简接受采访那原版视频，虽说他是一本正经，可谁都能听得出他压根就瞧不上金马奖。说是苦心寄语，杨简绝对是在讽刺金马。”
“我不知道杨简是不是瞧不上金马奖，但是他的确有资格瞧不上金马奖啊，谁能说他没资格瞧不上金马奖呢？金马奖的确有一定的含金量，可是它再有含金量，也总不如欧洲三大和奥斯卡吧。杨简拿这几个奖项跟喝水一样简单，换做是我，我也瞧不上金马这个地区奖。”
“这次湾湾们要跳脚了，他们一直最看重的奖项，在杨简眼里却是不值一提，甚至还是一个地区奖，以他们那小家子气的样子，不说气急败坏，但也绝对是酸溜溜的。”
“他们气急败坏又怎么样？他们拿杨简也没什么办法，杨简根本就不参加金马。再说了，杨简说的都很委婉了，你看看金马那个主持人采访巩利的时候都干了什么？而且拿最佳女主的那部电影我在网上找来看了，那什么玩意儿啊，难怪巩利直接开炮。”
“金马奖有什么含金量啊？也就是金鸡奖太操蛋，这两相对比，才让大家觉得金马奖有一定的含金量。可是他们连杨简和张一谋这两位大满贯导演请不去，能有什么含金量？都是自吹自擂罢了。”
内地的影视圈以及吃瓜网友们都在等着金马奖组委会怎么回应杨简的一席话，可是到了第三天，金马奖依然是保持沉默。
这也能理解，换一个人他们都能回应几句，即便是张一谋他们也能掰扯两句，可这个人是杨简他们就真的没辙了。
首先杨简说的很委婉，而且没说什么出格的话，虽说有阴阳怪气的嫌疑，可他们能对号入座吗？不能啊。
再说了，就算他们知道杨简瞧不上金马奖又能咋的？杨简就是有那个资格。
以杨简在国际影视圈的影响力，金马奖只要敢回一嘴，他们的名声肯定会被搞臭，虽说已经臭了，可那也是在华夏臭，在国际上还过得去。
所以金马奖也是没冒头，采取了冷处理的方法，只要他们不应战，过段时间就没多少记得了。
杨简也没想到金马奖这次那么怂，他还准备等着金马应战之后，他再怼一次呢，这次可是正经的怼，可不会考虑什么两岸团结了，谁知道他们怂了。
......
接下来的这段时间，杨简除了忙后期制作，偶尔也会与柳亦妃一起去SA参与航天员训练。
他们两人在拍摄《星际穿越》的时候也进行了航天员的一些基础培训，尤其是柳亦妃，不过那是按照NASA的标准来的。
虽说两国的航天局在一些标准流程都类似，但多少还是有一定的差距，所以还是需要培训一下。
另外三位航天员的演员张亦、倪霓与朱雅闻也都跟着一起培训。
《寻龙诀》与《九层妖塔》的拍摄部门已经全部完成，也开始进入到紧张的后期制作，所以作为这两部电影女主角的倪霓也有时间参与到航天员的基础培训当中。
......
11月28日，《海边的曼切斯特》全球同步上映。
欧美的票房倒还算正常，首日累计拿到了1300万美元的票房。
可是在华夏，那票房数据就有点让杨简惊讶了。
《海边的曼切斯特》在华夏首日拿到了5300万票房，这是杨简没想到的。
不是，你们都爱看致郁系电影啊？！
早说嘛，早说我给你们多来点啊。
保证量大管饱，保质保量。
这个首映票房比另一部同期上映的《撒娇女人最好命》2300万票房足足多了一倍多。
全球影迷在经过了半年的等待后，终于是见到了《海边的曼切斯特》这部备受全球媒体以及影评人赞赏的影片。
国内媒体、影评人与影迷多是从东方视角去解读这部电影所的丧文化共鸣，以及集体语境下“丧”的合法性。
新浪网：“影片的‘冷暴力美学’——冰箱冻鸡触发侄子崩溃、李抱购物袋旁观自家火灾等场景，让观众在‘无声处听惊雷’。”
界面新闻：“在‘丧文化’流行的背景下，影片被解读为‘对抗鸡汤的清醒剂’。当帕特里克炫耀‘两个女友+乐队主力’的多彩生活时，李的沉默实为对‘表面积极’的无声控诉。”
网易：“有一种痛是‘生命中无法承受的痛’，不能轻易触碰，不能说放就放下，更不会须臾遗忘，就像那三张从头到尾没有露面，但观众都知道的三个孩子的照片一样，时刻相伴在他的床侧，但却不能随便触碰。我们一向只对生活中的勇者献上敬意，对弱者似乎不屑一顾，但李在认怂的这一刻却特别地被打动。谁都有过不去的时候，并不是所有的过去都可以翻篇，并不是所有的文章都可以另起一行......”
藤讯：“《海边的曼彻斯特》没有幻想，没有改变，潮退后，他仍然回到他的那个老壳中，继续麻木地生活。这样的结局不主流，不励志，就像一颗无法拔掉的刺，真实地梗在你的喉间，够你反刍好久。但事实就是，我们现实生活中，真的有一些事情永远无法释怀、无法过去......”
不过对于普通影迷来说，《海边的曼切斯特》带给他们的情感冲击太过强烈，纷纷表示不忍二刷。
这部电影在豆瓣超10万条评论中，“压抑”、“窒息”、“像胸口压雪”等等词汇成为高频词。许多网友直言“不敢再看第二遍，因它撕开生活伪装”。
上映首日就有10万条评论，可见杨简的号召力。
京都城的玄魔窟：“杨简这部影片颠覆‘苦难成就成长’的套路。李的颓废揭示‘痛苦未必带来升华，人有权缴械投降’，这种‘悲观主义诚实’反而成为另一种活下去的勇气。同时杨简也向我们展示了一出接纳‘不和解’的生存哲学。”
爱吃香辣鸭舌的古威：“全篇气氛真的是压抑、沉重到了极致。前30分钟铺叙，中间一段叙事回忆，后面爆发，最后缝合。如果你没有相同的感受，那你可能只可怜剧情中的叔侄二人，你会觉得这很悲剧，很伤感。如果有过相同的感受，你便知道那是一种煎熬，是一种撕心裂肺的痛。‘我快撑不住了，我快要撑不住了啊’作为大人他不能再孩子面前哭泣，知道觉得自己快不行了才说出这样一句话，这种压抑的心情也许只有经历过的人才会懂。短时间内，我不敢再去看第二遍了。”
玖0415：“这就是杨简的厉害之处。这部电影让你一进影厅你就逃不掉了。我记得上次让我哭着看完的电影是《狩猎》，今天一个人含着眼泪看了这部电影，不时会听见后排或者左右前排传来哭泣声，看到杨简饰演的男主在路口意外相遇，语无伦次的那个片段立刻就泪奔了。‘I’tbeatit’，I‘sorry’再次泪奔的镜头。杨简真踏马该死了，让我一个大男人哭得稀里哗啦！！劳资再也不看着破电影啦！！”
白翎岛的郭昆：“我洗好澡，整理好头发，穿上西服，打上领带，进了趟城，就为了这部电影。”
爱上彩虹的海：“全片充斥着令人绝望的压抑感，而点缀期间的一点点暖色只不过是昙花一现，你看不到和解与救赎，只有沉重的现实扑面而来。有些错误永远无法补救，有些失去永远不得偿还。如今的一点余温只不过昨日温情的回光返照，最终只会成为嵌在伤口里的盐。是的，李在试着变好。但他的努力是无望的。这个过程像是一条指数小于一的幂函数。终其一生，他都不会再有机会迈过幸福的门槛。说来杨简的演技真的很厉害，拿戛纳影帝绝对不是终点，今天的奥斯卡绝对是大热门，服气。”
爱吃小鱼贴饼子的凌然：“在电影中，我时刻能够感受到压抑和丧情绪，它们充斥了整个荧屏，让人忍不住沉寂和反思，一股子沉闷气息始终萦绕心田，无法发泄。一直到影片结束，也没能缓解，静静的坐着发了会呆；明明没有特别伤心，但总感觉心里蒙上了什么东西，就像海边的曼切斯特小镇永远下不完的雪，阴冷潮湿。之后我一直在想，当现实生活完全抛弃了你，你是否一定要充满正能量地站起来？年轻的我们在陌生的城市，夜以继日的工作，一次一次的被无情打击，一次一次的被现实冷漠，我们是否还能拥有足够的勇气和能量去战斗，去争取？这或许是很多朋友不愿二刷的原因吧，没有人愿意承认自己对于未来生活的不看好，没有人愿意承认自己面对无情打压后的力不从心，更没有人愿意去反复体味血淋淋现实的惨痛拷问。但无论怎样，也不管电影想告诉大家怎样的含义，只要知道一点就好，面对现实更多的不是疏于承认，而是要激流勇进，拼出精彩人生！”
而外媒也继5月份的戛纳电影节之后，又有了不同的解读。
《纽约客》：“杨这部《海边的曼切斯特》通过双线叙事展现‘记忆对现实的侵蚀’，闪回片段并非煽情工具，而是‘生活本身无法回避的伤痕’。”
《综艺》：“杨以非凡的复杂性融合了悲伤与救赎、愤怒与幽默，打破传统疗愈叙事，直面无法和解的人生真相。”
《好莱坞报道者》：“杨摒弃了戏剧化救赎——结局中他饰演的李放弃监护权、重返波士顿地下室的选择，我愿意称为对创伤最诚实的回应——不是战胜，而是共存。尤其是街头李与兰迪相遇，这是反好莱坞救赎叙事的革命，没有拥抱哭泣，只有错位的痛苦与永恒的隔阂。”
这个场景被国内影迷将其解读为东方式哀而不伤——李的沉默与兰迪的泪水，共同构成对创伤的尊重——有些伤口无需愈合，存在即是见证。